《赤壁》:既不是演义也不是历史
用历史或演义来理解吴氏《赤壁》,都不太恰当,或者说都谈不上。这是一个六十岁男人在绝壁前的顽抗,他没反映江湖的阴险,也没反映“三国”故事的人员结构之庞大。吴宇森把力量全花在人物个性或者男女情爱(包括惺惺相惜的友情)上了,他更有兴趣的是英雄气短,而不是英雄气魄。这一点,尤其体现在三国之主身上。曹操身上既没太多奸诈也没太多魄力,而只有为一个儿时女子而战的妄想之梦;刘备更像是一个吴宇森草根意识里的平庸之辈,以编草鞋为生;孙权则当断不断,优优柔柔地连壮阳也要靠一只草丛里的老虎来了断。
如果不熟悉三国故事,很多人都会搞不明白这些出场人物的关系,尤其对于西方人更是如此。吴宇森本可以在出场人物上打上字幕的,因为《赤壁》里的赵子龙像张飞,张飞更像李逵。稍有历史感的西方人,看了《赤壁》会将三国和水浒混淆起来,吴宇森将过多的草根气质搬进三国,还将马上大战百回几十回的美感移到了徒步肉搏。
同样是白鸽飞翔的吴氏标志性道具,我更喜欢他在早期枪战片里的安排,那是很悲剧的美感。而在《赤壁》里的白鸽基本是白搁了,它的出现没有一点点浪漫主义情怀,倒有点像电脑加工出来的白色探子,飞入水军曹营。
吴宇森身上一直有点不可理喻的“硬”伤,想必是从张彻那里继承而来的。但他在《英雄本色》、《喋血双雄》这些男性电影中,能将男人间的肝胆相照发挥到极点。在那里面,白鸽是从双侠的枪管里飞出来的。吴宇森不是张彻暴力美学的继承者,而是硬汉美学的开创者。《赤壁》里的男人都英武得空荡荡或者柔美得无理,倒是赵薇演的孙尚香直来直去,酷似上个世纪70年代邵氏武侠里的烈女子。吴宇森在《赤壁》里加了不少好莱坞式的床第欢乐戏,但那种女人娇滴滴的鲜果感觉,也是一个不再剑拔弩张的男人将私房秘密抖了一下而已。其实,他对人物个性的理解是非常平民化的,他是想用人性的角度让历史人物的光环消褪一点。但压了所有人,惟独提升了一个周瑜,而且是个貌似有血有肉的周瑜。这样一来,周瑜身边的小乔被刻画得很西方妇女。
说吴宇森在玩断背,是言重了一点的。如果玩断背,《英雄本色》才是至高无上的精神断背。孔明和周瑜,这两个人的内心较量部分被莫名的取消了,尚且,三国人物的悲剧意义的一部分是各事其主。吴宇森将这段被演义得很传神的故事擅自发挥成了——为民打败仗和为女人打败仗的当代市井逻辑了。
当然,从大片的角度看,吴宇森在场面的调度与气势上,是远远超出陈凯歌之辈的。大概是曾在好莱坞拍片的关系,他在大场面的摄影美术方面,能做到在基本水准之上。但我个人却对他过多的叠化的剪接手法,不太赞赏。
吴宇森不是一个形式主义的美学家,也不是一个东方精神的悲观者,黑泽明拍的《蜘蛛巢城》、《影子武士》是暴力美学的登峰之作,吴宇森差得很远,是因为他根本不理会刀光闪耀背后的人生沧桑。黑泽明60多岁会为拍不到片子而自杀,而吴宇森只会将小乔拦腰一抱,送给他想像中的周瑜。
中国大片永远在计较着拍得酷似不酷似的问题,好在吴宇森没有太多露馅,最多是把骑将变成了步将而已。但在那些浩荡的大船背后,我们是不是有点遗憾:吴宇森在制造了所谓的“真实”之余,却是一样的无味。
一个文艺老人对历史感兴趣的时候,在他眼里,只有一个叫小乔的女人,和无数喜欢小乔的男人。《赤壁》不会让西方观众看懂什么的,战争和感情基本上被拦腰一刀般的处理了。就像《赤壁》硬生生被拦腰一刀,分上下两部那样。男人看到吴氏言情时觉得烦,女人看到吴氏打斗时觉得乱。《赤壁》索性就叫齿臂吧,喜欢用嘴的,和喜欢用力气的,也分分开。 吴宇森的英雄本色、断剑都很好看,为什么中国的古装电影就拍不出经典呢? 关注评论的人不比关心电影的人少~28~~ 还没看过,不便评论 原帖由 KK07 于 2008-7-18 17:37 发表 http://bbs.xyhc.com/images/common/back.gif
关注评论的人不比关心电影的人少~28~~
还是要用电影说话,电影不好看,坏评自然多...
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